Disfruta de adentrarse en otros la poeta Marta Agudo (Madrid, 1971) por la pura fascinación de contemplarse a sí misma: “Huracán de ternura/ vencida por el suelo”.
Para reinterpretarnos se reimprime el poemario Fragmento (2004; Godall Edicions, 2022; Epílogo de Julieta Valero), permitiéndonos completar las partes que faltan de una “lengua que abreva/ en la piel de los silencios”.
Nos desarraiga la colaboradora en revistas como Quimera, Ámbito Literario de nuestra forma de ver, nos invita a dejar de imponer nuestra perspectiva, incitándonos a reflexionar sobre nuestro “Ser en destrozos”.
Sonograma Magazine és una revista de pensament musical i difusió cultural. Revista trimestral. Publiquem mensualment els Suplements de llibres i discos.
Sonograma Magazine es una revista de pensamiento musical y difusión cultural. Revista trimestral. Publicamos mensualmente los Suplementos de libros y discos. Para leer el texto al completo, seguir el enlace:
La creatividad de la novelista Charlotte Brontë (Thornton, Yorkshire; 1816-Haworth, Yorkshire; 1855) difumina el límite que separa la realidad de la ilusión, se filtra en la opacidad de la narración, un optimismo oscuro que reverbera en nuestra contemporaneidad de involuntario encierro. Al fingir a través de la escritura, experimenta la permeabilidad de los constructos inverosímiles, que intensifican nuestra cercanía con los demás: al defamiliarizarnos, cobramos vida frente a su irreductible diversidad.
Al mismo tiempo, cada novela de Charles Dickens (Landport, Portsmouth, 1812-Gads Hill Place, 1870) es diferente, pero el resultado es un caleidoscopio ficticio de vicios y virtudes: personajes de todas las edades, tipos y posiciones sociales se encuentran, actúan en los dramas de los demás. Este programa pretende ser un recordatorio de que todas esas novelas, reescritas para otro tiempo y lugar, nos permiten entender más acerca de por qué somos quiénes somos.
¿Por qué seguir leyendo a estos dos clásicos en el siglo XXI? Porque siguen arrojando luz sobre quiénes somos en los mejores y peores momentos. Porque exponen temas universales con un detalle minucioso y atemporal, dramas y melodramas por los que reconocemos nuestro propio lugar. No solo porque fueron mujeres y hombres de su propio tiempo, sino porque también lo son del nuestro. Porque su percepción e investigación de la psique humana es profunda, precisa, esclarecedora, y porque nos dice cosas sobre nosotros mismos.
Un programa de radio sobre literatura en inglés debería ser una invitación a entrar en otros mundos. “Nothing like the sun”, nace con ese empeño. Pretende ser un portal a la producción literaria en esa lengua, una forma de explorar nuevos pensamientos, un sitio donde desmontar y examinar, contextualizar y empatizar con el idioma de Shakespeare, para asomarse a los puntos ciegos del propio. Un honor y un placer haber sido invitado a participar en la grabación del segundo programa de «Nothing Like The Sun» de RadiUs, dedicado a Charlotte Brontë, Charles Dickens y su influencia en la Navidad que se avecina. He vuelto a sentirme como en casa en los estudios de RadiUS, en compañía de Ricardo Navarrete, del Departamento de Literatura Inglesa y Norteamericana, así como de las alumnas de la Facultad de Filología de la Universidad de Sevilla, Diana Solórzano y Marina Artigas. ¡Enhorabuena!
En breve estará disponible en RadiUS, la radio de la Universidad de Sevilla, radio enmarcada en la filosofía educativa universitaria contenida y desarrollada por la ARU, Asociación de Radios Universitarias españolas, a la que pertenece y con la que colabora.
“Nadie comulga de verdad con la literatura si no tiene la sensación de que, en literatura, el todo está presente en la más pequeña parte”.
Al hacer extraño lo familiar, Julien Gracq (Maine-et-Loire, 1910 – Angers, 2007) nos recuerda la necesidad de ir más allá de las versiones limitadas de nosotros mismos. Crescendo, diminuendo: los argumentos del libro Nudos de vida (Ediciones del Subsuelo, 2022; Traducción de Lluís María Todó) son “hilos solamente, procedentes de lo indeterminado y que regresan a él, pero que por un momento se entrecruzan y se aprietan el uno contra el otro”.
La decisión del Premio Goncourt por El mar de las Sirtes (1951) de privilegiar los temas de la pérdida y el duelo permiten que el resultado (“garante de la naturaleza a la vez auténtica y perpetuamente transitiva de la realidad”) nos hable de manera incisiva sobre la condición humana.
Mi reseña sobre el Premio America Award 2006 en Le Monde diplomatique en español, noviembre de 2022, periódico mensual en papel de análisis crítico e información internacional, fundado en 1954, con 60 ediciones internacionales, una publicación de referencia para todos aquellos que queremos no sólo entender sino también cambiar el mundo:
Una peripecia condenada al fracaso parece exaltar su propia tristeza en la novela La máquina del amor sagrado y profano (1974; Editorial Impedimenta, 2022; Traducción de Camila Batlles), donde se celebra la irrupción en la realidad de “lo inconcebible, lo inimaginable (…) derrotando la lógica”. Táctil, la prosa de Iris Murdoch (Dublín, Irlanda; 1919-Oxford, Inglaterra; 1999), privilegia las emociones, el poroso placer ilícito en los márgenes de la culpable felicidad de estudiar las huellas dejadas por otros, consciente de que “el pasado no puede alterarse de ninguna forma, nadie puede alterar el pasado”.
Quimera es una de las revistas de referencia en el mundo cultural español. En sus páginas han escrito premios Nobel, Cervantes o Príncipe de Asturias, así como la flor y la nata de la literatura a nivel mundial. Desde sus inicios, Quimera se ha constituido en la revista literaria más importante en lengua castellana, quizá porque ofrece al público lector un producto de alto valor cultural pero ameno y asequible, y cuyo interés radica en la calidad de sus textos, la forma de presentarlos y la variedad temática que contienen sus páginas.
En su entrega de noviembre de 2022, Quimera 467, junto a un dossier sobre la poesía y su poder de transformación social, reportajes, ensayos, reseñas, ficción y mucho más, se edita mi homenaje a la saga ganadora del Premio Whitbread, donde el lector sobrevive, junto al resto de avatares, “atrapado (…) en una jaula de compasiva tolerancia y obligada verdad”.
“No nos espera ningún renacimiento, sólo la destrucción”.
Víctimas y perpetradores comparten un linaje ininterrumpido en la obra deJudith Schalansky (Greifswald, 1980). Bidimensional la interlocutora del volumen Inventario de algunas cosas perdidas (2018; Acantilado, 2021; Traducción de Roberto Bravo de la Varga). La heredera de Oliver Sacks o WG Sebald, la Preis der Literaturhauser 2014 recrea los distintos pasados en los que nos hemos sentido a salvo a través de sus híbridos de ensayo, narrativa, relato.
“Estar vivo implica sufrir pérdidas. Preguntarse por el porvenir es tan antiguo como el propio ser humano”.
Mi reseña sobre la Premio Warwick para Mujeres en Traducción 2021, que medita sobre temas como el derecho, la identidad o la política de la memoria desestructurada, porque “quien quiere controlar el futuro debe desmontar el pasado”. Mi artículo en revista digital El Cuaderno, espacio de información artística y cultural independiente con contenidos exclusivos: Poesía, Literatura, Arte, Cine, Teatro, Música, Entrevistas y Exposiciones. Para leer el texto al completo, seguir el enlace a continuación:
“Las flores silvestres (…) desde el pleno verano hasta las heladas más intensas del otoño, nos consuelan frente a la desaparición de las flores más tempranas, que, si bien son más bonitas, también son más frágiles”.
Revitalizante la medicación mediante la sobreexposición a la naturaleza que Susan Fenimore Cooper (Scarsdale, 1813 – Cooperstown, 1894) nos propone. Veredicto sobre nuestra necesidad de empatía, este Diario rural (1850; Pepitas de Calabaza, 2021; Traducción de Esther Cruz Santaella) se niega en separar a los demás en personas y no personas.
“Los árboles lanzan sus ramas una sobre otra, con una luminosa variedad de colores y perfiles. Cada ejemplar de este maremágnum tiene su propia manera de complacer”.
Negocia la protagonista el sentido, apela a la magia sacrificial de la inversión de roles: su profundidad conecta, para enmendarla, la rebeldía pueril a la rebelión letrada: “¡Cuántas de las obras de arte que más nos enorgullecen nos faltarían de no haber gracia y dignidad en los árboles, de carecer de belleza las hojas y las flores!”.
Sonograma Magazine és una revista de pensament musical i difusió cultural. Revista trimestral. Publiquem mensualment els Suplements de llibres i discos.
Sonograma Magazine es una revista de pensamiento musical y difusión cultural. Revista trimestral. Publicamos mensualmente los Suplementos de libros y discos. Para leer el texto al completo, seguir el enlace:
Alucinadas las derivas proto-futuristas del poeta T. S. Eliot (San Luis, Misuri; 1888 – Londres; 1965). No hay atisbo de compasión en las voladuras controladas del largo poema La tierra baldía (1922; Lumen 2022; Edición y traducción de Andreu Jaume), en la prolija descripción de lugares que son recordatorios de la naturaleza transitoria de nuestros hogares y comunidades, en páginas pulverizadas por las incendiarias disquisiciones.
“Te mostraré el miedo en un puñado de polvo”.
Reaparece, cien años después, La tierra baldía, para profetizar las ruinas que nos asolan. Concluye con una afirmación reconfortante (“Shantih shantih shantih” [Paz paz paz]), que demuestra, una vez más, que no estamos solos si nos acompaña este libro de libros, capa tras capa de un misterio entrelazado de clarividencias.
Quimera-Revista de literatura es una revista española de análisis literario. Fue fundada en noviembre de 1980 y tiene una periodicidad mensual. Con más de 35 años a sus espaldas, Quimera es una de las revistas de referencia en el mundo cultural español. En sus páginas han escrito premios Nobel, Cervantes o Príncipe de Asturias, así como la flor y la nata de la literatura a nivel mundial. Desde sus inicios, Quimera se ha constituido en la revista literaria más importante en lengua castellana, quizá porque ofrece al público lector un producto de alto valor cultural pero ameno y asequible, y cuyo interés radica en la calidad de sus textos, la forma de presentarlos y la variedad temática que contienen sus páginas.
En su entrega de noviembre de 2022, Quimera 467, junto a un dossier sobre la poesía y su poder de transformación social, reportajes, ensayos, reseñas, ficción y mucho más, se edita mi homenaje al Premio Nobel de 1948, ensayo que tuve la oportunidad de leer en la Facultad de Filología de la Universidad de Sevilla, durante las “Jornadas “1922: Un siglo de Modernismo” que tuvieron lugar en el Aula Magna de dicha institución, en torno a a la lírica de Eliot, junto a Juan Lamillar (escritor) y Michael Gronow (de la US), moderando José María Tejedor Cabrera (de la US).
La literatura nos permite conectarnos y darnos sentido a nosotros mismos a través del tiempo. Cobramos vida a través de la exposición a otras narrativas, a menudo diferentes a las nuestras, pero que resuenan en nosotros con sus propias experiencias vividas.
Un programa de radio sobre literatura debería ser una invitación a entrar en otros mundos con curiosidad. El programa “Nothing like the sun”, que ahora comienza, pretende ser un portal al mundo de la producción literaria en inglés, una forma de explorar nuevos pensamientos, un sitio donde aprender a leer en busca de significado, donde desmontar y examinar, contextualizar y empatizar, asomarse a los puntos ciegos.
Desde el ámbito académico, a favor del pensamiento crítico, un programa contra el pragmatismo de los resultados, a favor del placer de las humanidades en tiempos de crisis. Un programa, en definitiva, para quienes amamos las palabras, los que nos dejamos guiar por la forma en que las historias logran expresar la amplitud y profundidad de las experiencias.
Un honor y un placer haber sido invitado a participar, con una sección propia denominada «Words, words, words», en la grabación de este primer programa, dedicado al centenario del «Ulises», de James Joyce. Me he sentido como en casa en los estudios de RadiUS, en compañía de sus responsables, mis queridos profesores (uno nunca deja de ser alumno al lado de ellos) Ricardo Navarrete, Juan Ignacio Guijarro, y Michael Gronow, del Departamento de Literatura Inglesa y Norteamericana, así como del alumnado de la Facultad de Filología de la Universidad de Sevilla (¡Enhorabuena!¡Qué nivel!).
¡Bienvenido «Nothing like the sun»! Disponible en RadiUS, la radio de la Universidad de Sevilla, radio enmarcada en la filosofía educativa universitaria contenida y desarrollada por la ARU, Asociación de Radios Universitarias españolas, a la que pertenece y con la que colabora.
“#Buscando las #huellas de #Abel, cada #paso es un #suspiro, un desentierro”.
Un honor acompañar a mi querido amigo Javier Jiménez Belmonte (Aguilar de la Frontera, Córdoba, 1972), doctor en Literatura Española por la Universidad de Columbia, Nueva York, y profesor de literatura en la Universidad de Fordham, en la presentación de su primera novela Desentierro (Maclein y Parker, 2022), «una particular visión», en palabras de la editorial, «de las relaciones familiares, la inocencia, la sexualidad, la muerte y la amistad. En definitiva, del acceso al mundo adulto y a esas corrientes subterráneas que, con frecuencia, lo recorren: la violencia, el secreto, la culpa».
“No reconoce las #palabras, pero sí el #garabato que dejan al #desaparecer en el aire helado de la #iglesia”.
Un placer dar la bienvenida, junto a la coeditora del volumen, Cecilia Ojeda, a la más reciente ficción del estudioso de la obra poética del Príncipe de Esquilache (2007), o el ensayista de Estetizar el exceso (2017). Será este sábado 29 de octubre, de 18:00 a 19:00 en el Espacio UNIA de la Plaza Nueva, un encuentro enmarcado en la Feria del Libro de Sevilla.
“El #recuerdo [de #Yolanda] es #cuadrado y huele a #papel y #jabón”.
“A fin de cuentas, ¿Qué artista verdadero no es por definición un exiliado?”
Entrelaza Antonio Rivero Taravillo (1963) su prolija pesquisa de eruditas especulaciones. Contra el egoísmo letrado, cada capítulo del relato 1922 (Pre-Textos, 2022) avanza en su descripción de una férrea urbanidad al borde de una modernidad cambiante. Opiniones controvertidas añaden alcance y compromiso a una detallada meditación sobre la posteridad en torno a tres obras maestras recién concluidas, la novela Ulises (“¿Dónde está la trama? ¿Acaso corre el tiempo?”), el largo poema La tierra baldía o los Cantos (de, respectivamente, James Joyce, T.S. Eliot y Ezra Pound).
“Su Ítaca es este libro”.
Mi reseña sobre la novela 1922 en Le Monde diplomatique en español, octubre de 2022, periódico mensual en papel de análisis crítico e información internacional, fundado en 1954, con 60 ediciones internacionales, una publicación de referencia para todos aquellos que queremos no sólo entender sino también cambiar el mundo:
Romero Barea escritor 